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郑毓宁，南京人，现为江苏省美术家协会会员、南京市美术家协会理事、溧水区美术家协会主席、溧水区新的社会阶层联谊会副会长及自由职业分会会长。作品多次参加国家、省、市级美术专业画展。《桑田沧海桥依旧》获得中国书画名家邀请赛"大美中国、精彩溧水"铜奖；《山石水光上画来》《无想山胜景》在南京市文学艺术界联合会举办的2017年9月"大美南京"喜迎盛会召开书画摄影大赛中获得绘画作品类一等奖，在2018年12月《习近平用典》书画作品暨庆祝改革开放40周年作品展中获得一等奖。在2018年11月13日被推选参加了南京市文化艺术界联合会和亚美尼亚美术家协会共同举办的《一带一路·丝路画语》美术作品展览。2019年5月27日参加2019大美中国·第三届中韩书画名家作品展艺术交流活动。2019年9月12日被国家电网推选参加在北京中华世纪坛举办的《我和祖国共奋进》职工书法篆刻美术作品展览。在2019年9月15日参加2019新时代·大美中国·第六届中新马书画名家展艺术交流活动。在省、市级画展中获奖的有《泰山松》《清气满乾坤》《一尘不染》《高风劲节》《高塔翻山送光明》《诗意无想山》《孤帆远影》《十里秦淮百里香》《枫叶红时群山尽》《墨荷》《神女应无恙》《秦淮源头》等作品。组织红色李巷艺术展、同心艺术汇、遇见梅好·香约美溧、源头活水、宏桥卧波、美丽乡愁、双水汇流等专业美术作品展览。
郑毓宁：山川古韵展新貌
中国山水画传承数千年，创造了无数辉煌，也成就了许多闪耀的艺术大师。当代画坛更是人才济济、名家辈出，郑毓宁就是其中很有代表性 的一位。作为极具潜力的当代山水画家，他在乡村风貌、自然山水、人文遗迹等题材的艺术创作中，展现出多方位的审美价值和个性特征。郑毓宁的山水画既有新时代之格局，又有着清逸古雅、松秀韶俊的诗情画意。其画面构图往往魄力雄强、气象浑穆，而那奇峰峻岭间坐落着无数房舍、楼 宇、大桥，又平添几分清幽气象，以及浓烈的时代风尚。
《溧水无想山新貌》 98×180cm
郑毓宁是以符合时代发展的方式深入探讨中国水墨精神，他的每 一幅作品都凝聚着坚定不移的艺术探索精神。他的《金沙江畔》在笔墨语言上千锤百炼，体现出扎实的专业基本功。画家用线条勾勒物象轮廓，墨韵加强物象的层次和深度，娴熟的笔墨技巧将金沙江畔的秀美风景表现得淋漓尽致。而在另一幅作品《溧水无想山新貌》中， 他用精炼、细密的线条作方型、圆形和不规则形勾划大厦、瓦屋、孔 桥、林木等，加强画面质感，亦寓写实意味于其中。在他笔下，古老的山脉与时代感十足的高楼大厦相互交错，整个画面变得生动有趣。 如此构图不但使山城新貌形象更为突出，还产生了高度的层次感。
《蒲塘桥新貌》 69×138cm
在创作中，郑毓宁注意观察自然，亲身体会各地山川风貌、风土人情，获得最直观的真情感受，从而使自己的艺术升华至更高境界。画家摒弃了传统文人画凭空臆造的习尚，转而游历中国大江南北，通过敏锐的观察、流利的笔触和淋漓的墨韵捕捉了湖光山色的情韵。他的画作充满了写实意味，同时借着个人色彩的笔墨技巧，将写实与写意意念相融合，逐渐地形成浑厚凝重、格调高古的艺术风格。他的《蒲塘桥 新貌》画面是洗练、清新而华滋的，体现出其深厚的文化学养和渐入化境的山水境 界。此画将中国画传统和现代人的审美意 识、时代精神融合在一起，创造出一种与传统既有承续又有开拓关系的绘画样式。
《银线飞高空，大地尽光明》 180×98cm
郑毓宁的创作大多来自实景写生，很少是主观构想的。他的《银线飞高空，大地尽光明》《桑田沧海桥依旧，水光山色上画来》《诗意无想山》等作品便是在长期写生实践中自然蒙养而成的，绝非是在画室里凭空想象得来。比如《银线飞高空，大地尽光明》一画中的山崖密林以线条勾勒，再加上少许渴笔擦皴表现质感，山崖间的留白则象征水面与瀑布。这种层层晕染，制造出不同层次和深度的手法，反映了画家在构 图上的独特思考和创新。在写生中，自然山水的形象通过他心灵过滤，形成胸 中丘壑，最终付诸笔端。所谓"外师造 化、中得心源"，如果没有细致入微的观察，没有对自然、对生命有着极大的 关注与深情，根本无法创作出如此厚重 幽谧、具有亲和力的山水景致。
《无想松涛作问答》 138×69cm
艺术家要想创新，必须要有非常好的传统功底，要在这个基础上谋求发展，不断求新求变。郑毓宁早就深刻体悟到，没 有中国传统文化就没有中国画，惟有潜心 读书、锤炼书法、修养品行，方有传承中 国画之精髓的可能。正因为如此，他长期潜心为学，于平淡中做足了功夫。有深厚的传统文化做根基，又能够精心养气，他才能深深领悟到造化深处的静谧 和深邃。他的《无想松涛作问答》力求画面的古朴与自然，整个画面散发着古 拙、质朴之气韵。此画以自然形态为依托，取天地苍茫之气象，因心造境、因物造境、因材料造境。
《诗意无想山》 138×69cm
郑毓宁在艺术风格上的形成与发展，并非是刻意追求的结果，而是在漫长的实践中，水到渠成地以文化含量层级递进的方式，逐渐丰厚和完善起来的。他的画面往往构图严谨、写实丰茂，追求繁密、静穆的艺术效果。他的山水创作既追求古意，又有新时代的风格样式和语言系统。他把各种纷乱复杂的艺术元素有条不紊地 组合在一起，与其从容的布局与劲放的笔力相得益彰，最终以精炼的笔墨在各种画面结构中产生不同的山水意境。（文/王晓彤）
《桑田沧海桥依旧，水光山色上画来》 138×69cm
《金沙江畔》 138×69cm
