大提琴首席领衔 | Red红糖大提琴Cellos室内乐团专场音乐会

“梦想是不断支持他们前行的动力”

Dreams are the driving force that constantly

supports them in making progress

［写在前面］

“所有登上巅峰的演奏者都承载着一份传播音乐艺术的使命责任，他们不只是日夜苦练，更要在激烈且日新月异的音乐市场中保持独特的艺术视角。在这样的环境下，面对行业的发展动态、面对观众的期待与要求，不断适应变化、洞察到每一个潜在的发展机遇。”

今天向大家介绍的，就是这样一群对音乐艺术有着更高追求与使命感的演奏家—Red红糖大提琴Cellos室内乐团。

PART01

北京璀璨聚星文化集团携手红糖大提琴室内乐团在中华世纪坛剧场成功举办“音乐无界·与你共享”大提琴重奏音乐会。

这场音乐会的主题是“音乐无界·与你共享”，这句话表达着红糖演奏家们想向观众传递的一个重要理念，就是希望通过每一首乐曲的演绎，展现大提琴艺术的亲民与易懂，让大家感受到大提琴这种形式离我们并不遥远，它不是那么难以理解高深莫测，反而在以它独有的方式表达着我们的生活，既高雅又富有感染力。

红糖室内乐团中的每一位成员都是业界的佼佼者，他们经过层层选拔考入同一国家院团大提琴声部。如今，为了将室内乐带向更广泛的观众群体，他们意识到必须打破传统的演出和运营模式，以更多样化的演绎方式推广室内乐。这一全新尝试促成了现在乐团的成立，并激发了他们进一步探索的动力。

音乐会结束后，许多现场观众向我们投递了积极的反馈，分享乐曲带给他们的深刻感受。有的观众说，在音乐中得到了治愈，感受到了宁静与放松。有的观众说，体会到了音乐的乐趣，并产生了新的期待与尝试。字里行间中，透露出大家对红糖室内乐团以及这场音乐会的享受与肯定！

PART02

成风之斫，大提琴首席演奏家杨娣领衔—聚光灯映射下的是责任与担当。

在这场音乐会上，备受瞩目的演奏家无疑是现任中央歌剧院大提琴首席，国家一级演奏员杨娣。

毕业于中央音乐学院的她，师从大提琴教育家张毅、全如师、俞明青教授、蒋力行先生。自2008年至今，杨娣出访过数十个国家演奏室内乐，以专业精湛的技艺水平收获到观众一致认可。不仅如此，杨娣在编曲方面也颇有见地，在2014年创作了大提琴与管弦乐作品《丽江恋》，该作品在2016年3月由人民音乐出版社出版。同年，入选了中共中央办公厅与国务院新闻办公室的图书回购项目，并被大量输出，至今销售量达上千册。

杨娣说：“首席这个职务，其实更多是为自己声部服务的一个职责。”因为这个职务不单单要展现自己的才华，更要以全局的视角确保演出中每个曲目的节奏得当，整体和谐统一，以最佳状态呈现在观众面前。

所以每次演出前的合练，杨娣都会格外用心。她会与团队成员认真沟通曲目要领，及时复盘排练问题并做出精细调整，以确保在整体协调与配合上达到最佳。

在她的引领和团队成员的紧密协作下，红糖大提琴室内乐团的重奏呈现出极高的艺术水准。每一次合奏的整体性都宛如一个人在演奏，音符之间和谐相融，旋律层次丰富，为听众营造了一种身临其境的音乐体验。

PART 03

探索与前行，是每一位艺术家“孤勇”的旅程。不断寻觅，最终会找到属于他们的岛屿！

音乐会的精彩展现无疑令人赞叹，但更值得关注的是对于红糖室内乐团而言，组合成这样一个团体是充满勇气，但又面临着无数挑战的。创新总是伴随着风险，想要打破固守，以全新的组合形式得到市场认可，不是一朝一夕的事。除了精湛的技术功底作为支撑，他们更需要敏锐的市场洞察和精准的运营模式来推动乐团的发展。

这场音乐会就承载了他们深远的愿景，将音乐理念与市场运营相结合，通过沉浸的演绎引发观众对经典艺术的重新解读，让大家关注并喜爱上古典音乐，发现这一艺术领域的独特价值。

红糖室内乐团与璀璨聚星文化集团的携手，正是这一愿景的具体实践，以全新演绎模式打破观众对古典音乐的固有认知，带给观众新鲜感的同时激发音乐市场的活力。

行之无畏，展望未来，音乐会只是他们探索道路上的起点，我们期待他们能够以精湛的演绎，引领更多观众走进剧场欣赏经典艺术的魅力，用音乐传递无尽的愉悦与启迪。